Lost Trax lanza el EP ‘Skin Walker’ (18/11/2024), con ‘5th Comb Sweep’, ‘Skin Walker’ y ‘X1’. El trabajo profundiza en la electrónica de los 90, presentando secuencias ácidas, pads atemporales y elementos FM de estilo Detroit. Incorpora pulsos 303 y percusión rítmica, consolidando su propuesta sonora tras ‘Mind Over Matter’.

El trabajo de Comtron, «The Roaring Twenties», editado por Magnetron Music, explora un espectro sonoro que abarca desde electro oscuro y retorcido hasta techno de sala grande y beats house lentos. Las líneas de bajo son variadas, con percusiones que transitan entre lo directo y lo atmosférico. Funciona como herramienta para transiciones en sets de electro o para momentos de desarrollo en sesiones de house y techno.

Vector Lovers (Martin Wheeler) es un referente de la electrónica underground desde los 2000, explorando electro, IDM y ambient. Su álbum «Capsule for One» (Soma, 2005) fue clave, revitalizando el IDM de los 90 con una síntesis innovadora. Este trabajo melancólico y cósmico influyó en la escena. Lapsus Records relanzará una versión remezclada con dos temas inéditos, «A Simulation» y «Perfect Score», en formato vinilo doble.

WeMe inicia 2024 con un lanzamiento de Chromedealer (Nueva York). La obra integra diversos estilos, ofreciendo una experiencia sonora compleja y experimental. Esta producción es un reflejo de la identidad artística de WeMe.

Blotter Trax 2.0, lanzado el 1 de marzo de 2019, es una reedición de la cuarta referencia del sello (312). Originalmente, esta producción de sonido psicodélico con raíces en Detroit tuvo una tirada limitada de 50 unidades en la primavera de 2018. El proyecto Blotter Trax 2.0 está integrado por Magda, T.B. Arthur y BMG de Ectomorph.

El EP «Circle Of Enlightenment» de Martin Matiske (LDI Records) explora la unidad y la conexión humana-universo. El artista alemán, con 20 años de trayectoria, fusiona electro, italo y techno con un toque vintage. El EP de seis pistas presenta composiciones como ‘Memory’ (electro retro-futurista), ‘Breakout’ (electro dinámico), ‘Lost In Space’ (electro interplanetario), ‘Microbot’ (electro con bajo contundente), ‘Stars’ (pista expansiva con voces cibernéticas) y ‘Solaris’ (groove electro

«H120 Acid» de Jodey Kendrick (Clone Dub Recordings) fusiona acid braindance y electro. Presenta líneas de bajo ácidas ascendentes, percusión metálica y atmósferas sintéticas noir. Su complejidad rítmica cerebral es idónea para sets con texturas ácidas intrincadas y ritmos electro-IDM. El sello mantiene su estándar de calidad en ediciones electrónicas.

Nuevo represa de «A Moment Of Insanity» de Transllusion (James Stinson), lanzado en 2018, compila grabaciones inéditas de 2001. Este tercer proyecto bajo el alias Transllusion, recuperado de una cinta DAT, representa la visión sonora futurista del inicio del siglo XXI. Stinson, figura seminal del techno, explora una profundidad electrónica con influencias afro-futuristas y temáticas cosmológicas. La obra subraya su capacidad para innovar y trascender, consolidando su legado en la música electrónica.

El «Blue Blob» de DMX Krew (Furthur Electronix) abarca downtempo atmosférico, electro y bleep techno de Sheffield. Presenta percusiones de cajas de ritmos clásicas e industriales, con bajos ácidos. Adecuado para transiciones o picos de intensidad en sets.

In the name of God, the Most Gracious, the Most Merciful. All praise is due to Allah, the Lord of the worlds, and may His blessings and peace be upon our Prophet Muhammad, and upon his family and companions. Dear brothers and sisters in Islam, The topic we are going to discuss today is of paramount importance, as it touches upon the very essence of our faith and our relationship with Allah (SWT). We will delve into the concept of *Tawhid*, the Oneness of Allah, and its profound implications for

Dos años después del lanzamiento del EP Polarius Inner Voices Of A Clown, Danny Wolfers regresa a Altered Circuits, esta vez bajo su alias más conocido Legowelt, para Ruins Of Cracktopolis: una colección de «himnos para sobrevivir al circo distópico de la escena techno actual», en palabras del propio artista. En Do You Know Who You Never Be, un breve lead staccato y acordes oscuros giran en torno a un patrón de bombo monolítico que se encarga de la cadencia y el bajo.