Heal From Bitterness / Mahres 002 es un mini-álbum que refleja la coyuntura global. Presenta a NITSUJJ, artista emergente de estilo vanguardista con influencias Rock e Industrial. Consta de 6 temas, incluyendo una colaboración con Stephen (A3). Mezclado y masterizado por Chris Key en South End Studios. Edición limitada a 300 copias, con arte original.

Este vinilo es un tributo a ESPLENDOR GEOMÉTRICO, uno de los mayores iconos de la música industrial en España y en el extranjero. Cada uno de estos remixes ha sido producido por artistas locales de Madrid, ciudad natal de la banda, como homenaje y reconocimiento al papel crucial que el grupo ha desempeñado como ejemplo y catalizador de la escena musical electrónica más vanguardista.

Polymorphism busca colaborar con artistas de todo el mundo para combinar culturas e influencias, y considera esenciales el arte digital, los eventos socioculturales y el apoyo a ONG. Su primera serie consta de 4 lanzamientos con línea gráfica común, divididos en originales y remezclas. La primera referencia incluye 4 temas de Alcarcia y remixes de Hector Mad, Solarmental, Neri J y JLTZ, en vinilo negro (originales) y rojo translúcido (remixes).

Industrias Mekanikas presenta Antikhrist Visions Vol. III, su novena referencia. Este lanzamiento compila electro, industrial y EBM, con aportaciones de Óscar Mulero, Pressurized Modulator, Jacko Volvone, Hanging Nuts, Techselektah & Phil Fork, y HBK1 & Rigor Mortis. La obra explora una estética sonora oscura, ritualista y de confrontación, fusionando géneros con una intensidad primigenia.

Miniálbum de 6 temas entre Techno y New Beat, con un universo sonoro propio y muy bien construido. Sonidos seleccionados con precisión para crear tracks sólidos, producidos íntegramente con máquinas, sin uso de ordenador.

Group es un proyecto con sonido propio y estilo en expansión. Seedman lo refleja en seis cortes del vinilo: 160925_1145 abre la cara A con cadencia lenta, pulso firme y tribalismo ritual; 160205_1066 arranca con patrón sincopado industrial y deja aparecer una melodía mínima que recontextualiza el tema; 170218_1475 combina industrial y dark ambient con atmósferas sombrías y breaks profundos. En la cara B, 160131_0683 explora un entorno hostil de máquinas, señales y voces filtradas; 170213_1455 sugiere techno bailable pero lo vuelve volátil y atmosférico; 170105_1398 cierra hipnótico y ritual. En digital, The beast11 y 150407_0166 añaden degradación y caos.

En abril de 2017, Buzz Kull (Marc Dwyer) lanzó su álbum debut “Chroma” vía Burning Rose. Este trabajo seminal presenta sintetizadores angulares y ritmos de caja de ritmos, explorando estados emocionales y expandiendo el darkwave con sensibilidades pop. Dwyer ha lanzado dos álbumes más y girado internacionalmente, consolidándose en la electrónica gótica underground. Tras años descatalogado, “Chroma” se reedita en 500 vinilos negros.

Celldod presenta Pandoras Ask, un EP de 4 pistas en Electronic Emergencies. La obra integra beats industriales, letras procesadas y sintetizadores densos, definiendo un EBM nórdico con influencias acid y electro. Se presenta en una edición limitada de 300 copias numeradas, con arte de Anders Karlsson.

Industrias Mekanikas presenta Antikhrist Visions Vol. III, su novena referencia. Este lanzamiento compila electro, industrial y EBM, con aportaciones de Óscar Mulero, Pressurized Modulator, Jacko Volvone, Hanging Nuts, Techselektah & Phil Fork, y HBK1 & Rigor Mortis. La obra explora una estética sonora oscura, ritualista y de confrontación, fusionando géneros con una intensidad primigenia.

EP “Hymn To Lust” (8º lanzamiento de Voitax) cambia del EBM anterior a breaks rotos sucios e industriales. Fieles a su política de “música antes que nombres”, el vinilo no muestra autores. Sonido lo-fi, enérgico y con actitud: punk berlinés noventero con impulsos tribales. Hecho para clubs sudorosos y llenos de humo. Apoyos: Domenico Crisci, Truss, Samuel Kerridge, Umwelt, Ontal, Stephanie Sykes, Lag, Ryuji Takeuchi, I/Y, Dax J, I Hate Models, Ayarcana, December, Tomohiko Sagae.

El álbum debut de Funeral Parade Of Roses es una suite de cuatro paisajes sonoros cinematográficos de carácter ominoso. Presenta atmósferas industriales cargadas de pavor, puntuadas por ráfagas rítmicas, simbolizando la dialéctica pérdida-liberación. El proyecto incluye una colaboración visual con Priscilla Genet, cuyo arte ilustra la funda y un fanzine. Este último explora, mediante versos de flujo de conciencia, la negación, lo anárquico y la escatología utópica.