El primer vinilo de SOIL Records para 2021 presenta un trabajo sublime de MOKEN.

RNXRX debuta con ‘Impreciso’ en VEYL. El LP, gestado mediante la alquimia de samples, vinilos, efectos vintage y voces post-procesadas, fusiona body music, rock psicodélico, elementos de banda sonora y experimentación electrónica. Revela influencias de post-punk, hip hop y ciencia ficción. Su estructura integra circuitería ochentera, ritmos noventeros y una exploración ciber-versa, configurando una experiencia sonora compleja y multifacética.

“Still III” de Veyl, en vinilo azul transparente, póster y descarga, es una colaboración de 8 pistas entre Supreme Low (Jerome Tcherneyan) y el MC Sensational. Fusiona hip hop, dub, ambient y noise rap, con producción basada en SP1200, distorsión y síntesis modular. Las rimas de Sensational son improvisadas. Colaboran Broken English Club, Barkosina, Meanad Veyl y hypnsokull.

Version Limitada de 50 copias del BT68 Ladislav Zensor presenta su tercer EP, “Notions of Causality”. El trabajo exhibe la electrónica atmosférica distintiva del productor checo, con una narrativa sonora que aborda el colapso inminente. El EP se completa con un remix del productor de d&b Overlook.

Música creada por vampiros. Incluye un código de descarga en el embalaje.

Esplendor Geométrico, pioneros de la música industrial, presentan “CINETICA”, su nuevo álbum tras “Fluida Mekaniko” (2016). Grabado entre 2018 y 2019, el LP incluye 8 pistas (10 en CD). El sonido evoluciona hacia una mayor elaboración, conservando su esencia rítmica hipnótica e industrial. Incorpora voces orientales/africanas en temas como “Acoplamiento internacional” y “Modulaciones”, rememorando “Mekano Turbo” (1988). La instrumentación integra ritmos maquinales, capas de sintetizadores, percusión, ruido, distorsión, cantos mongoles y discursos. El grupo ha mantenido una actividad global en vivo.

Esplendor Geométrico (E.G.), dúo de Arturo Lanz y Saverio Evangelista, presenta “STREPITUS RHYTHMICUS”, un álbum post-industrial de sonoridad maquinal y futurista, con pulsación eléctrica, ritmos mecánicos y ruidos industriales. Con más de cuatro décadas de trayectoria ininterrumpida, E.G. ha evolucionado de sintetizadores analógicos a herramientas digitales, consolidándose como referente internacional en electrónica española. Su influencia se extiende a la música industrial, rhythm & noise y techno experimental, manteniendo una trayectoria independiente.

Neugeborene Nachtmusik regresa a ET con su segundo álbum de larga duración. Tras su debut y varias pistas de compilación, el sonido de este proyecto holandés afincado en Berlín está mucho más definido que antes. Su álbum debut mostró un amplio rango de inspiración, pero con una atmósfera coherente. Este nuevo álbum es también mucho más coherente en estilo. Se presentan seis extensas pistas de post-industrial mezclado con post-techno, todas inductoras de trance, todas hipnóticas y todas basadas en ritmos oscuros.

El productor neerlandés de techno industrial Parrish Smith creó Light Cruel & Vain a lo largo de casi tres años. Cada tema del disco fue concebido inicialmente en solitario, y luego desarrollado con la asistencia de los músicos colaboradores Sofiane Brahmi y Javier Vivancos. La colaboración se llevó a cabo íntegramente a distancia, sin sesiones de estudio presenciales debido a la pandemia. Temas destacados incluyen el arrollador post-punk de “Black Scarlet” o el melancólico rock industrial de “Sway”, hasta los potentes breaks industriales de “Never Break Faith” y un frenético banger techno hacia el final, “I Wanna Be An Idol”.

Escrito y producido por Lautaro Carbajal y Nicolas Ballesteros en el corazón del Raval, Barcelona 2020. Siguiendo la tradición de la escena industrial española de circuito abierto de los 80, esto es una continuación retroalimentando MS-20s, voces ominosas, cortes de cinta y ritmos distorsionados viciosos. Todo está ahí, todo es urgente; es un reflejo del caos diario, batallas internas y el equivalente sónico de la sociedad en descomposición que habitamos día a día. LP de siete canciones, limitado a 300 unidades.

Dalmata Daniel lanza el nuevo álbum de Roberto Auser (Derk Reneman), veterano del electro cinemático holandés. Este LP, titulado “Second Sun”, inaugura la serie de vinilos del sello, limitado a 200 copias con funda a color e inserto risográfico numerado. Auser, con una década de trayectoria en sellos como Viewlexx y Pinkman, presenta una experiencia sonora cohesiva que integra sus características distintivas y nuevos elementos, consolidando su lenguaje electrónico proyectivo.

Como si el nombre no fuera suficiente pista, Feral Colony no ofrece el dulce y sedoso electro de moda. La creación del productor estadounidense Chris Mitchell, Feral Colony se caracteriza por cajas de ritmos frágiles, abundante distorsión y una disposición generalmente severa. “Imagine Giving A Fk” plantea Mitchell en el segundo tema, y para demostrar su punto, introduce un potente boom bap que atraviesa la base de ruido. Hay muchos más elementos subversivos en este disco audaz y contundente, donde la ruidosa propuesta es superada por las ideas.

La nueva referencia de FEMUR presenta al dúo suizo SAVAGE GROUNDS, artífices de un sonido sucio, crudo y miserable. ‘Es un flash electrónico’ es un auténtico ejercicio de proximidad y frescura que combina paisajes mid-tempo con estimulantes ráfagas aceleradas. La referencia consta de 3 temas originales y un remix.

Tras un periodo sabático, Roberto Auser regresa con su maquinaria analógica con el exquisito miniálbum titulado “Chaos Never Dies”. En este disco explora una amplia gama de sonidos, desde el minimal-electro hasta el acid, con un toque de improvisación desde su particular perspectiva basada en texturas ásperas.

Grupo japonés de synth industrial-experimental formado por Tommi Tokyo (sintetizadores, cajas de ritmos, voz) y Sayaka Botanic (violín, sampler, cintas). Crean una mezcla única de dark minimal synth y avant-noise con impactantes visuales y performances escénicas. Group A continúa el legado de pioneros como Throbbing Gristle, Cabaret Voltaire y la escena underground japonesa de principios de los 80. Esta es la edición en vinilo del segundo álbum autoproducido de Group A, lanzado en octubre de 2013 solo en formato CDR. 9 temas de electrónica minimal experimental genuina.

Los hermanos Fabio y Marco D’Arcangelo tienen sus orígenes en la revolución del techno industrial de Roma a principios de los 90, pero son posiblemente más conocidos por sus frecuentes lanzamientos en Rephlex. Este EP fue lanzado originalmente en el sello de Richard D James y Grant Wilson-Claridge en 1996, cuando aún iniciaban su trayectoria musical. Sigue siendo un excelente trabajo de seis pistas, con puntos destacados como “Somewhere in Time”, crudo e influenciado por Aphex Twin; los ritmos post-electro guturales, saturados de fuzz y los bleeps de Kraftwerk de “Diagram VII (Milk Mix)”; y el hip-hop industrial agradablemente áspero de “Skrakt”.

Vomito Negro, acto belga de EBM-industrial fundado en 1983, posee una extensa discografía iniciada en 1985. Su enfoque musical, arraigado en la tradición industrial europea, explora desde lo bailable a lo contemplativo, y de lo instrumental a lo brutal, mediante psicodramas sintetizados. Su nuevo álbum, “Entitled”, compila temas inéditos de los 80, re-arreglados y re-grabados por Gin Devo en “The Lab” utilizando hardware vintage original.

Reedición en vinilo del álbum “Behind The Sun” (2004) de Dive, proyecto de Dirk Ivens. Colaboración con Rafael M. Espinosa (Geistform) y producción de Eric van Wonterghem. El trabajo exhibe la sobriedad electrónica característica de Dive, con elementos EBM-industrial. Edición limitada a 500 copias numeradas en doble vinilo naranja, incluyendo el álbum original y EPs adicionales (“Frozen”, “Lies In Your Eyes”) y el tema “Lost Horizon”.

REEDICIÓN DEL ÁLBUM DEBUT DE MAENAD VEYL. EDICIÓN LIMITADA EN VINILO GATEFOLD Y SPLATTER. El veterano productor Thomas Feriero nos presenta su primer álbum en años y su LP debut como Maenad Veyl. Contenido en una funda diseñada con Tomaso Lisca, incluye doce temas con la misma abrasión contenida que nos cautivó en sus EPs para Death & Leisure, Veyl y Pinkman. Un trabajo intenso, desprovisto de rellenos, interludios ambientales y otra basura sin sentido, ‘Body Count’ es tan implacable como su nombre sugiere.

Brokntoys regresa esta semana con más acción electro directa y ha recurrido al dúo español TELEPHASYCX! para aportar su experiencia en el EP Spherical Coordinates. Es evidente desde el primer tema que este trabajo se sitúa en los márgenes más oscuros y experimentales, como se aprecia en el desolador paisaje sonoro ambiental de ‘Atmospheric Transmission’ antes de introducir los ritmos oscuramente distópicos de ‘DE Array Networks’. En la cara B, prepárese para adentrarse en otro mundo con el ruido industrial brutalista de ‘Photon Pressure’, que desemboca en una expresión más de presión de bajos de ciencia ficción sombría en ‘Proportional Segment’.

LostSoundBytes presenta un mini-álbum de 5 pistas. La obra, titulada “Rusty Tractor”, explora una sonoridad industrial y mecánica, caracterizada por ritmos saturados generados con cajas de ritmos. Su propuesta evoca una estética de combustión y maquinaria, con una atmósfera que conecta Bruselas y París.

Ladislav Zensor presenta su tercer EP, “Notions of Causality”. El trabajo exhibe la electrónica atmosférica distintiva del productor checo, con una narrativa sonora que aborda el colapso inminente. El EP se completa con un remix del productor de d&b Overlook.

Brokntoys regresa esta semana con más acción electro directa y ha recurrido al dúo español TELEPHASYCX! para aportar su experiencia en el EP Spherical Coordinates. Es evidente desde el primer tema que este trabajo se sitúa en los márgenes más oscuros y experimentales, como se aprecia en el desolador paisaje sonoro ambiental de ‘Atmospheric Transmission’ antes de introducir los ritmos oscuramente distópicos de ‘DE Array Networks’. En la cara B, prepárese para adentrarse en otro mundo con el ruido industrial brutalista de ‘Photon Pressure’, que desemboca en una expresión más de presión de bajos de ciencia ficción sombría en ‘Proportional Segment’.

Raw Culture presenta el segundo trabajo de Anna Funk Damage: ‘Church of the Poisoned Minds’. Este álbum de 8 piezas sonoras, originado en Livorno, fusiona la propuesta del artista italiano con la síntesis electrónica. Su estilo se define por una actitud post-punk y la exploración de estructuras rítmicas y tempos no convencionales.

Geistform, productor de música industrial, ha lanzado “Resonancia”, un álbum de 11 temas. La obra explora el minimalismo industrial, fusionando ruido, electrónica y texturas sonoras complejas. Demuestra la destreza del artista al expandir los límites del género con un estilo distintivo.

El álbum “Against the Dying Light” de Swarm Intelligence (VOITAX) presenta Industrial Techno denso. La producción utiliza procesamiento espectral, síntesis granular y convolución para generar texturas ásperas y atmósferas industriales. Bajos contundentes y percusión distorsionada impulsan un sonido implacable, adecuado para momentos de alta intensidad.