COD3 QR lanza la última referencia de su serie ‘Artist Code’, enfocada en el eclecticismo y la divergencia estilística. La curaduría de Laurent Garnier y Scan X presenta un espectro sonoro que incluye house, techno, electronica, spoken word y hip hop. La filosofía del sello prioriza la expresión musical sin condicionamientos. El lanzamiento 010 cuenta con Laurent Garnier, Speaking Minds & Amarcord, Scan X y Diego Infanzon. Colaboraciones previas incluyen a Agents of Time, JoeFarr y Marco Bailey. COD3 QR afianza su perfil como editor de música de calidad, manteniendo la identidad de los artistas de esta entrega en reserva hasta su anuncio en dos meses.

Polymorphism Records lanza “E Source” (PM003), su tercera referencia de enfoque intercultural y trans-género. Presenta cuatro temas originales de Sestrica con voces y estructura narrativa, explorando electro-techno, acid y elementos orquestales. Incluye un remix de Konx Om Pax y un rework experimental de Antwood. Edición en vinilo gris/plata. Las ventas digitales se destinan a proyectos ambientales.

“Frenetic Habits EP” de Asymetric80 (INDUSTRIAS MEKANIKAS) aborda el colapso y la tensión mecánica. Su sonido, fundamentado en EBM, New Beat e Industrial Techno, exhibe solidez y saturación. La obra presenta una arquitectura sonora para sistemas de alta potencia, con ritmos fracturados, inmersiones hipnóticas de texturas industriales y energía cinética controlada. El EP documenta la resiliencia ante la adversidad.

Priori edita su debut en Kalahari, un EP de techno propulsivo e inmersivo. Incluye tres pistas y un remix de Sansibar. Integra influencias del techno europeo, japonés y americano, con ritmos fractales y urgentes. Se orienta hacia una sonoridad directa y rítmica, abandonando su enfoque ambiental previo.

“The Age of Love”, himno trance legendario, regresa con una nueva edición de remixes que conecta generaciones. Charlotte de Witte y Enrico Sangiuliano presentan una versión techno potente y moderna, integrando el groove actual con las líneas de sintetizador retro originales, apta para grandes escenarios. La cara B incluye el remaster 2021 del influyente mix “Watch Out For Stella” de Jam & Spoon, clave en su inmortalización trance por su atmósfera expansiva y tensión emocional. Solomun cierra con una reinterpretación introspectiva, un híbrido sutil de melodic house y techno. Esta obra reafirma su impacto histórico en la música electrónica.

Ellen Allien y el colectivo We Are Not Alone regresan con una segunda edición de la serie We Are Not Alone. Se trata de una recopilación de 36 temas dividida en tres partes, cada una con 12 temas, dedicada a la famosa serie de eventos We Are Not Alone y a lo mejor del talento techno underground de Berlín. La innovadora serie de fiestas de Ellen Allien, We Are Not Alone, se lanzó en 2016 y sigue comprometida con invitar a un emocionante grupo de artistas a actuar en los eventos de 36 horas, ahora en su nueva sede en RSO.BERLIN, donde regresaron por todo lo alto con 36 horas y 3 pistas en mayo.

Pyramid Of Knowledge (POK) lanza su segundo trabajo en Dream Ticket. La producción retoma la estética de Electronic Warfare de UR, con breaks angulares, precisos y acid. Se observa una ejecución técnica controlada.

“Frenetic Habits EP” de Asymetric80 (INDUSTRIAS MEKANIKAS) aborda el colapso y la tensión mecánica. Su sonido, fundamentado en EBM, New Beat e Industrial Techno, exhibe solidez y saturación. La obra presenta una arquitectura sonora para sistemas de alta potencia, con ritmos fracturados, inmersiones hipnóticas de texturas industriales y energía cinética controlada. El EP documenta la resiliencia ante la adversidad.

wipE’out” (1995) redefinió los videojuegos, fusionando carreras futuristas con la cultura club y música electrónica. Sus gráficos (The Designers Republic) y banda sonora (The Chemical Brothers, Orbital, Tim Wright) fueron innovadores. La edición 2023 remasteriza y remezcla esta influyente música, reconociendo su impacto cultural y técnico.

Pavel Milyakov (Buttechno) presenta una producción meticulosa, evidenciando una evolución estilística. “OYSTER57”, en colaboración con Oyster Cult, explora un minimalismo estructurado y dinámicas de pista de baile orientadas a la contemplación, distanciándose de la abstracción previa. Los temas iniciales son sombríos y profundamente inmersivos, caracterizados por texturas densas y melodías frías que construyen una atmósfera intensa. El cierre, “bleeps”, evoca el trance progresivo de principios de siglo, demostrando una notable contención compositiva. La obra destaca por su precisión técnica y la complejidad de su diseño sonoro.