Polymorphism busca colaborar con artistas de todo el mundo para combinar culturas e influencias, y considera esenciales el arte digital, los eventos socioculturales y el apoyo a ONG. Su primera serie consta de 4 lanzamientos con línea gráfica común, divididos en originales y remezclas. La primera referencia incluye 4 temas de Alcarcia y remixes de Hector Mad, Solarmental, Neri J y JLTZ, en vinilo negro (originales) y rojo translúcido (remixes).

JG OUTSIDER regresa a Oráculo con una propuesta de EBM moderno, industrial avanzado y power electronics. La edición incluye remixes de Nightcrawler y Spammerheads. Se presenta en una edición limitada de 300 unidades en vinilo negro sólido de 180 gr

Synths Versus Me, proyecto de Nico Cabañas (Oráculo Records), presenta su primer lanzamiento en 6 años. Grabado analógicamente en 2 meses, el álbum fusiona subgéneros oscuros (industrial noise, proto-tribal, synthpunk, krautwork) con estilos dance (EBM, new beat, synthwave, electro/breakbeat, trance). Edición limitada a 300 copias en vinilo negro de 180 gr., prensado lacado

VOITAX regresa con el noveno lanzamiento del sello: cuatro cortes de techno austero y futurista. Combinando funk palpitante y afilado con un diseño sonoro alucinógeno, “run your mouth” ofrece una visión única y atemporal del techno industrial, garantizada para arrasar la pista.

En abril de 2017, Buzz Kull (Marc Dwyer) lanzó su álbum debut “Chroma” vía Burning Rose. Este trabajo seminal presenta sintetizadores angulares y ritmos de caja de ritmos, explorando estados emocionales y expandiendo el darkwave con sensibilidades pop. Dwyer ha lanzado dos álbumes más y girado internacionalmente, consolidándose en la electrónica gótica underground. Tras años descatalogado, “Chroma” se reedita en 500 vinilos negros.

La tercera referencia del sello madrileño acaba de salir del horno, de la mano de su líder, RUBEN MONTESCO, consolidándose como una de las propuestas más sólidas en cuanto a música industrial, electro y techno, orientada a la pista de baile.

Contiene seis cortes con la contundencia e intensidad a las que nos tiene acostumbrados. Podemos decir que, en cuanto a calidad y variedad, la tercera referencia de INDUSTRIAS MEKANIKAS es un disco redondo.

“Serpent Scan” de Halv Drom (Bite) presenta techno industrial con matices EBM. Se caracteriza por percusiones secas, líneas de bajo robustas y una atmósfera sombría con texturas abrasivas. Su diseño lo posiciona como herramienta para peak-time. Bite es un referente en el techno oscuro y funcional.

“Phanon”, pintura original de Rosmarie Barbara Weinlich, es la semilla de la compilación VOITAX X. El sello invitó a amigos, nuevos y veteranos, a encontrar significado en esta obra compleja y crear sus propias interpretaciones. El resultado, repartido en tres vinilos, muestra el amplio espectro del sonido Voitax: paisajes industriales y sombríos, acid y new wave alucinados, dub devastado y techno abrasivo y descentrado.

EP “Hymn To Lust” (8º lanzamiento de Voitax) cambia del EBM anterior a breaks rotos sucios e industriales. Fieles a su política de “música antes que nombres”, el vinilo no muestra autores. Sonido lo-fi, enérgico y con actitud: punk berlinés noventero con impulsos tribales. Hecho para clubs sudorosos y llenos de humo. Apoyos: Domenico Crisci, Truss, Samuel Kerridge, Umwelt, Ontal, Stephanie Sykes, Lag, Ryuji Takeuchi, I/Y, Dax J, I Hate Models, Ayarcana, December, Tomohiko Sagae.

Industrias Mekanikas presenta Antikhrist Visions Vol. III, su novena referencia. Este lanzamiento compila electro, industrial y EBM, con aportaciones de Óscar Mulero, Pressurized Modulator, Jacko Volvone, Hanging Nuts, Techselektah & Phil Fork, y HBK1 & Rigor Mortis. La obra explora una estética sonora oscura, ritualista y de confrontación, fusionando géneros con una intensidad primigenia.

Richard van Kruysdijk, figura clave en la escena holandesa (Delsin, Music for Speakers), lanza FAKE YOUTH CULT con “White Light / Black Noise” (Shipwrec Records, 25/03/2024). El álbum de seis pistas explora electrónica oscura, fusionando techno, industrial, electro y EBM con influencias punk. Se caracteriza por percusión contundente, atmósferas sombrías y un motor rítmico implacable.

El álbum debut de Funeral Parade Of Roses es una suite de cuatro paisajes sonoros cinematográficos de carácter ominoso. Presenta atmósferas industriales cargadas de pavor, puntuadas por ráfagas rítmicas, simbolizando la dialéctica pérdida-liberación. El proyecto incluye una colaboración visual con Priscilla Genet, cuyo arte ilustra la funda y un fanzine. Este último explora, mediante versos de flujo de conciencia, la negación, lo anárquico y la escatología utópica.