El dúo italiano Voices From The Lake, compuesto por Donato Dozzy y Neel, publica su segundo álbum, II, a través del sello Spazio Disponibile. Esta obra sucede a su debut de 2012, referente del ambient techno. El disco mantiene la identidad sonora del proyecto, caracterizada por texturas acuosas y una estética atmosférica, al tiempo que integra una evolución técnica derivada de su trayectoria en directos e instalaciones. II consolida su enfoque en el diseño sonoro inmersivo y la experimentación.
Transpac presenta Infobahn LP en Curtis Electronix, un álbum de siete pistas que explora el género electro. La obra integra precisión técnica y diseño sonoro funcional, alternando estructuras rítmicas de 4/4 con segmentos experimentales sin percusión. El trabajo destaca por una gestión equilibrada de frecuencias y texturas atmosféricas, donde la economía de elementos estructurales facilita una exploración profunda de la espacialidad y la síntesis sonora.
El relanzamiento 2025 del LP “orbs” de Anthony Naples ofrece una exploración sonora shoegaze y downtempo de carácter etéreo. El trabajo expande el espectro sonoro del artista, integrando samples e instrumentación en formas fluidas que se desarrollan temporalmente, con o sin soporte rítmico.
Furthur Journeys Into Electronix 3 presenta una compilación electrónica de amplio espectro. Su rango sonoro incluye pasajes ambientales con pads sintéticos y texturas, cortes acid con Breaks y energía distorsionada, además de elementos downtempo y modulaciones abstractas. Diseñado para integración en sets (apertura/cierre) y transiciones que requieran profundidad y diversidad
CWPT reedita el segundo álbum homónimo de la banda australiana Acopia, siendo su primera distribución en vinilo fuera de Australia. La obra integra elementos de post-punk, drum and bass, trip hop y pop electrónico, caracterizándose por una estructura basada en el control de tensiones y dinámicas espaciales. El lanzamiento incluye diez pistas originales y se complementa con dos remezclas digitales a cargo de Daniel Avery y JD Twitch, consolidando una propuesta técnica de carácter introspectivo.
Ed DMX (DMX Krew), veterano del electro y ex artista de Rephlex, se inspira en La Biblioteca de Babel de Borges: una biblioteca que contendría todos los idiomas. Aunque el concepto tiene trasfondo filosófico, el disco destaca por sintes ochenteros juguetones y un tono más melódico y cinematográfico …
Le Motel’s “Odd Numbers / Số Lẻ”: álbum ambient colaborativo. Integración de grabaciones de campo (Vietnam, 2023) con sonidos cotidianos y voces. Proceso de creación ético-participativo con colaboradores vietnamitas (etnomusicólogos, poetas), resultando en co-autoría. Enfoque en escucha empática y creación musical intencional. Se complementa con exposición multimedia.
“Kuma Cove” de Luke Wyland es un álbum electroacústico grabado en vivo, fusionando composición digital e instrumentación. La obra explora la identidad, el tiempo no lineal y la disfluencia del habla, manifestada en cadencias, fricciones y elongaciones sonoras. Producido en Ableton sin cuantización, enfatiza la manipulación temporal y la música como espacio de recalibración somática.
Sound Synthesis (Nonlinear Rhythms) presenta electro de ejecución técnica precisa. Caracterizado por ritmos definidos y melodías contemplativas, el lanzamiento explora variaciones desde interacciones rítmicas pulcras y pensive (‘Finding Balance’) hasta estructuras de alto tempo (‘DRG Branch’) y texturas ambientales introspectivas (‘Realm Of Human Understanding’). Ideal para sets de electro que
Aphex Twin presenta la “Selected Ambient Works Volume II (Expanded Edition)”, conmemorando el 30 aniversario del álbum original. Creado por Richard D. James, SAW II recibió elogios críticos (ej. 10/10 Pitchfork) y mantiene una influencia duradera. Esta edición integra por primera vez todos los temas en todos los formatos, incluyendo #3 y #19, además de los tracks digitales “th1 evnslower” y “Rhubarb Orc.
El LP debut homónimo de Elkan es el resultado de un proceso creativo vitalicio, que aborda el desarrollo personal, el aislamiento y la auto-reafirmación. Su producción implicó una “excavación” para revelar una obra musical de naturaleza introspectiva y sutil, cuya potencia reside en su capacidad de generar una experiencia de transformación profunda en el oyente. Su lanzamiento busca establecer una conexión significativa.
Edición 40 aniversario de “Nothing Is True; Everything Is Permitted” de Carlos Perón. Este tercer álbum (1984) fue concebido mientras Perón era miembro de Yello, tras su colaboración con Chris Lunch. Perón abandonó Yello para su finalización. La obra se considera una “banda sonora oscura sin película”, crucial en la evolución de la música electrónica experimental y de baile. Edición limitada a 300 copias, incluyendo pistas originales y nuevo arte.
Dsum presenta ‘Double Distance’, un EP de cinco temas que finaliza su álbum ‘Water In The Moon’. El trabajo explora el espectro electro/techno, con elementos ambient, homenajeando la génesis de la música electrónica. ‘Protons’ es el tema inicial. Lanzamiento en julio en vinilo y digital.
Malmo Traxx lanza una compilación de material temprano de NOS, recuperado de cintas de carrete y grabaciones en CD previamente consideradas extraviadas. El contenido abarca jams de hardware con líneas de bajo 303, elementos trance, percusión 909, ambient y electro futurista. Edición limitada.
El segundo álbum de Boy Harsher explora los reinos sombríos del minimal wave, tejiendo sintetizadores crudos y ritmos propulsivos en un tapiz inquietante. Temas como ‘Face the Fire’ y ‘Fate’ demuestran la habilidad del dúo para crear ritmos aptos para la pista de baile, infundidos con una intensidad melancólica. La producción lo-fi evoca una sensación de desapego gélido, aunque una calidez subyacente en la voz de Jae Matthews añade profundidad a la estética coldwave.
Mannequin Records reedita “Now Wait For Last Year” (1987) de Caroline K, único álbum en solitario de la cofundadora de Nocturnal Emissions. Esta obra post-industrial de sintetizador, con estatus de culto y ediciones originales raras, presenta un sonido cinemático que trasciende géneros como industrial o proto-techno. Se caracteriza por texturas ambientales y secuencias melancólicas. Compuesto y producido íntegramente por K.
FaltyDL lanza “In the Wake of Wolves” en Central Processing Unit. Este LP, el primero en dos años y fuera de su sello en una década, demuestra la versatilidad del productor y la expansión sonora de CPU. El álbum fusiona ritmos complejos con experimentación estilística, desde electro y breakcore hasta grime y post-house, manteniendo una distintiva musicalidad.
Acid Synthesis lanza su álbum debut, que incluye 8 composiciones de Acid-Trance. La propuesta sonora presenta influencias de la escena de los 90, comparable a trabajos iniciales de Harthouse y Resistance D.
El undécimo lanzamiento de Curtis Electronix llega de la mano de una de las figuras más influyentes en la historia del electro. Infinite Tetraspace EP es una combinación alucinante de bellezas ambientales, machine-funk gélido y bombos 4/4 espaciales que juegan con el concepto de espacio y tiempo, algo que queda casi claramente expresado en el título. Cuatro cortes de otro nivel que empujan su electro aún más hacia el futuro. Estamos muy contentos de que estén de vuelta.
Juan Manuel Cidrón, sintetista español de Almería, inició su trayectoria en 1976. Influenciado por la Berlin School y el minimalismo americano, es un referente en electrónica analógica. Ha autoeditado 16 álbumes en Extrarradio. Su obra, como ‘Tau’, explora la inmensidad sonora. ‘SLG3’, su nuevo doble álbum en vinilo (edición limitada), presenta cuatro composiciones que evocan elementos terrestres y una perspectiva extraterrestre, producidas entre 2017-2019.
La banda sonora de Fatima Yamaha para el documental neerlandés ‘Onzichtbaar’ (dirigido por Gabrielle Provaas) se lanzó en LP de edición limitada, disponible exclusivamente en ADE 2023. Existen muy pocas copias, sin reedición. El documental visibiliza a los trabajadores esenciales que mantienen la li…
Minor Science lanza “Absent Friends Vol. III” (Balmat), redefiniendo el ambient como una matriz dinámica de texturas y ritmos. El proyecto evolucionó de mixes híbridos a performances en vivo con stems propios. El álbum recrea estas improvisaciones en estudio, resultando en una obra de coherencia orgánica y lógica no melódica, fijada post-performance.
Peter Andersson (Deutsch Nepal) integra industrial y electrónica, fusionando conceptos dispares como Dadaísmo, Tribalismo, Paganismo y Cristianismo. Su obra emplea redundancias rítmicas, samplers, sonoridades metálicas y guitarras distorsionadas, con el objetivo de inducir un estado de reverberación mental. La propuesta sonora evoca paisajes surrealistas, estructurados por una percusión violenta y repetitiva. Este boxset recopila sus cinco primeros álbumes (años 90): “Deflagration of Hell”, “Benevolence”, “Tolerance”, “¡Comprendido!… Time Stop! …And World Ending”, “Erosion”, e incluye “Dystopian Selection” con temas de compilaciones previas.
La colaboración Deepchord y Yagya, previamente digital, se lanza en vinilo. Este EP de ocho pistas explora el techno dub profundo y el ambient introspectivo. Presenta paisajes sonoros expansivos, con atmósferas elevadas, ritmos pausados y un diseño sonoro reverberante. El tema ‘Number 4’ destaca por sus sintetizadores brillantes y muestras de flauta sobre texturas acuáticas. La obra transita entre movimiento fluido y serenidad, ofreciendo una experiencia multifacética para seguidores del ambient y las vertientes más profundas del techno.
“Anevite Void”, el segundo álbum de Erika, explora su metodología de creación en vivo, integrándola con una mitología sci-fi. Este trabajo, autoescrito y producido, se gestó en presentaciones en directo antes de su grabación en estudio. Conceptualmente, se inspira en ciclos de vida irregulares de un…
El proyecto en solitario de Simone Salvatori, miembro de la popular banda SPIRITUAL FRONT. «The Music on Black Scenario Vol. 1» es un álbum de ambient oscuro sinfónico e hipnótico cuya atmósfera se aleja de la pesadez, la opacidad, la depravación y la decadencia. Un lento descenso al abismo, donde Morgue Ensemble nos espera con una colección de sonidos (y imágenes) minuciosamente elaborados, procedentes de la oficina del enterrador. Un viaje romántico y de terror que recuerda el sonido electrónico de Tangerine Dreams, John Carpenter y Fabio Frizzi, con toques rítmicos industriales al estilo de Lustmord, Zoviet France y Coil.
Kirk Degiorgio lanza “The Unveiling” en De:tuned. El EP presenta techno Detroit melódico y ácido. Incluye remixes de Ian O’Brien y Luke Slater (The 7th Plain), este último con una interpretación ambient techno de matices melancólicos. Masterizado por Matt Colton en Metropolis y prensado en vinilo de 180g. Disponible también en formato digital.
¿Existe algún artista de música electrónica que publique tan poca música y, sin embargo, siga siendo tan venerado como Burial? Ninguno. De hecho, este nuevo EP Streetlands es el segundo lanzamiento de 2022 del aclamado productor británico, tras su ambient Antidawn en enero. Como siempre, regresa al sello Hyperdub de Kode9. ‘Hospital Chapel’ es atmósfera inquietante y samples lo-fi; ‘Streetlands’, un corte ambient escaso y melancólico; y ‘Exokind’, la banda sonora de un planeta lejano con vientos solares distantes y mínimas actividades microbianas a sintonizar, antes de que una voz angelical característica aporte la belleza.
“Playscapes” es un proyecto musical que documenta un recorrido geográfico y conceptual desde Estonia hasta Japón. Su propósito es expandir el repertorio del acordeón y establecer a Tuulikki Bartosik como compositora innovadora.
Calabi Yau Space (2007) de Dopplereffekt, originalmente lanzado por Rephlex, ha sido reeditado en vinilo por WeMe Records en 2022. Este álbum explora la confluencia entre la música y la física cuántica. Sus ocho pistas, inicialmente complejas, revelan una estructura y estética con la escucha reiterada. Constituye una referencia clave para el techno en su conceptualización primigenia.
